Notizie

«Donne che pensano, donne pericolose»
Attrici del teatro francese in tempi diversi
Mostra di arte contemporanea
a cura di Elisabeth Vermeer

Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10 – Genova – quarto piano
8 aprile – 30 aprile 2026

Vernissage
8 aprile ore 17:30

Finissage
30 aprile ore 17:30

Il Museo Biblioteca dell’Attore ospita la mostra di arte contemporanea Donne che pensano, donne pericolose, a cura di Elisabeth Vermeer.

Il progetto prende in esame alcune delle più importanti figure femminili del teatro francese – da Armande Béjart e Adrienne Lecouvreur a Sarah Bernhardt, Gabrielle Sidonie Colette, Jeanne Moreau e Isabelle Huppert – restituendone la forza artistica e il ruolo culturale attraverso un percorso visivo articolato.

La mostra mette al centro la figura dell’attrice come soggetto attivo e consapevole, capace di attraversare i secoli trasformando la propria presenza scenica in gesto politico e intellettuale. Il “pensiero pericoloso” a cui allude il titolo riguarda proprio questa capacità di mettere in discussione norme, ruoli e convenzioni.

Il percorso espositivo riunisce opere di arte contemporanea – tra fotografia, pittura, disegno e composizione digitale – realizzate da artisti del gruppo ArteStoria – Design for Everyday Life, impegnato nella traduzione visiva di temi letterari, teatrali e filosofici.

La mostra inaugura mercoledì 8 aprile e si conclude con il finissage di giovedì 30 aprile. Entrambi gli incontri sono scanditi da una serie di micro-eventi trasversali come conferenze, letture poetiche e teatrali, live-performance artistiche, video-proiezioni, interventi di musica e di canto, e uno spettacolo di DanzaPoesia con i performer Cri Eco, Sylvia Zanotto e gli autori Milena Buzzoni, Nicoletta Manetti, Patrizia Loria, Lucia Rachini Marisa Tumicelli, Carlo Accerboni.

Inserita nel Festival La Fenice e patrocinata dall’Alliance Française di Genova, l’iniziativa si svolge in collaborazione con l’Associazione culturale Sadko e con il Museo Biblioteca dell’Attore di Genova. Design for Everyday Life ha curato il coordinamento scientifico. Partecipano alla realizzazione FotoPoesia, Genova; ArteDisegno, Genova; Donne Inquiete, Trieste; Associazione Culturale Febbre e Lancia, Firenze; Calliope Bureau, Firenze.

La mostra sarà visitabile presso la sede del Museo Biblioteca dell’Attore fino al 30 aprile 2026, nei seguenti orari di apertura:

lunedì, mercoledì e giovedì: dalle 9:00 alle 16:00
martedì e venerdì: dalle 9:00 alle 14:00

Ingresso libero

Lunedì 30 marzo 2026, ore 17.00
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10 – Genova – quarto piano

presentazione del volume

RITA SARTORI “IL RECITAR NELL’ARTE”

Testi di Silvio Seghi e Franco Merlo
Poesie di Lucetta Frisa e Emanuele Marenco

Saluti di
Eugenio Pallestrini

Intervengono
Eugenio Buonaccorsi
Mario Menini
Lucetta Frisa
Andrea Grillo
Silvio Seghi
fra Vittorio Casalino

Al violoncello
Mariana Carli

Ingresso libero fino a esaurimento dei posti
Info: Museo Biblioteca dell’Attore – 0105576085 – segreteria@cmba.it

Mercoledì 25 marzo 2026, ore 17.00
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10 – Genova – Quarto Piano

Presentazione del volume

Uno Stenterello emigrante
Storie di una famiglia pratese nel Nuovo Mondo
Angelo Pontecorboli Editore, 2025

di Elena Tamburini

Introduce
Alessandra Frabetti

Nove storie che, una dopo l’altra, compongono il racconto intimo e corale di una famiglia di emigranti pratesi. Su tutti, emergono le voci dei due fratelli Baldassino e Cordelia, partiti ancora fanciulli. Baldassino aprirà con successo un ristorante a Chicago, valendosi delle commedie di Stenterello da lui stesso interpretate e scritte: una vera testimonianza di quanto i personaggi dell’antica commedia si siano conquistati uno spazio di lunga durata nell’immaginario collettivo degli italiani.

Elena Tamburini e Mazzoni – Elena Tamburini ha insegnato Organizzazione dello spazio teatrale e Iconografia teatrale all’Università di Roma, di Bologna e di Padova. Come docente, ha pubblicato vari libri di cui gli ultimi sono Gian Lorenzo Bernini e il teatro dell’Arte, 2012; Culture ermetiche e commedia dell’arte. Tra Giulio Camillo e Flaminio Scala, 2016; Le Accademie romane in difesa di Galilei: l’Amor Pudico (1614), 2024. Questo libro raccoglie le memorie della sua famiglia materna.

Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti / Info: Museo Biblioteca dell’Attore – 0105576085

Giovedì 19 marzo 2026, ore 17.30
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10 – Genova – Quarto Piano

Il Gruppo Teatrale l’Atelier
per il ciclo “VITE E INCONTRI STRAORDINARI”
presenta

“Il loro grido è la nostra voce”
Un racconto in poesia e musica sugli orrori della guerra nel mondo

“… insegnate ai vostri figli che i confini della terra sono un’invenzione” [Haidar Al-Ghazali]

Chitarra classica: Gianluca Peirano
Letture a cura del Gruppo Teatrale l’Atelier

Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti / Info: Museo Biblioteca dell’Attore – 0105576085

Mercoledì 18 marzo 2026, ore 17.00
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10 – Genova – quarto piano

presentazione del volume

LA VITA È UN PASTICCIO SCENICO
La fortuna di chiamarsi uomini
di Edoardo Boncinelli e Gianluca Serafini
Castelvecchi Editore, 2025

Interverranno

Gianluca Serafini, Direttore della Clinica Psichiatrica Universitaria dell’IRCCSS
Fabio Truc, Fisico teorico
Giuseppina Boidi, Associazione Idea
Pietro Ciliberti, Presidente S.I.P. Liguria
Eugenio Pallestrini, Presidente MBA

Ingresso libero fino a esaurimento dei posti
Info: Museo Biblioteca dell’Attore – 0105576085 – segreteria@cmba.it

Mercoledì 11 marzo 2026, ore 17.30
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10 – Genova – Quarto Piano

IL GRUPPO TEATRALE AZONZO
LEGGE
JEAN-CLAUDE IZZO

Proiezione di
“Marsiglia in bianco e nero”
fotografie di Gian Domenico Ricaldone

Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti  
Info: Museo Biblioteca dell’Attore – 0105576085 – segreteria@cmba.it

Il Museo Biblioteca dell’Attore, con il patrocinio del Comune di Genova e dell’Istituto Italiano di Tecnologia, ospita il corso “Neurofisiologia della fotografia. Un corso sulla visione artistica”, a cura di Alberto Terrile e Fabio Benfenati.

Il ciclo prevede sei incontri dedicati ai rapporti tra percezione visiva, memoria, neuroscienze e pratica fotografica, con presentazione del corso a cura di Eugenio Pallestrini, presidente del Museo.

Gli incontri si terranno presso il Museo Biblioteca dell’Attore (Via del Seminario 10, Genova) nei giovedì di marzo e aprile 2026, ore 17.30–19.30.

Calendario

• 5 marzo — Una finestra sul mondo: sistema visivo, memoria e fotografia
• 12 marzo — L’occhio e la macchina fotografica
• 26 marzo — Le immagini mentali e lo sguardo nella fotografia
• 9 aprile — Percezione dello spazio e paesaggio
• 16 aprile — Fotografia e movimento
• 23 aprile — Percezione dei volti e ritratto fotografico
  
  

Alberto Terrile

Artista fotografo genovese, attivo da oltre quarant’anni nei campi editoriale, dello spettacolo e della fotografia pubblicitaria, è specializzato nella ritrattistica. Il suo progetto in progress Nel segno dell’Angelo (1993–2026), promosso a Berlino da Wim Wenders, lo ha reso noto a livello internazionale. Le sue opere sono state esposte in Europa e Nord America.
Ha insegnato Fotografia all’Accademia Ligustica di Belle Arti di Genova (2011–2023) e Storia della fotografia all’Università di Genova. Continua a lavorare in pellicola, promuovendo una dimensione etica del fotografare con attenzione alle neurodivergenze e alla neurodiversità.

Fabio Benfenati

Medico, neurologo e neurofisiologo, è professore ordinario di Neurofisiologia all’Università di Genova e Direttore di Ricerca all’Istituto Italiano di Tecnologia, dove ha fondato il Dipartimento di Neuroscienze e coordina il Center for Synaptic Neuroscience and Technology.
La sua attività scientifica si concentra sui meccanismi della comunicazione neuronale, della plasticità sinaptica e delle patologie neurologiche, con ricerche recenti sulle interfacce neurali basate su nanomateriali. Autore di oltre 400 pubblicazioni scientifiche, è membro di importanti accademie internazionali e ha ricoperto ruoli di primo piano nelle società europee di fisiologia e neuroscienze.

Ingresso libero fino a esaurimento posti.
Info: Museo Biblioteca dell’Attore – 010 5576085

Giovedì 26 febbraio 2026, ore 17.30
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10 – Genova – Quarto Piano

Il Museo Biblioteca dell’Attore ospita la presentazione del volume

IN SACRIFICIO
Il personaggio di Ifigenia tra teatro e cinema
di Francesco PUCCIO
(TAB, 2025)

Il libro affronta uno dei nuclei più drammatici del mito classico: il sacrificio di Ifigenia, imposto da Agamennone in nome di una logica di guerra che attraversa la tradizione occidentale. A partire da questo episodio fondativo, Puccio propone un’analisi delle molteplici riscritture e reinterpretazioni del personaggio, dal teatro greco alla scena moderna e contemporanea, fino al cinema, mettendo in luce la persistenza e la trasformazione di una figura femminile centrale nella riflessione sui temi del potere, della violenza e della responsabilità.

Francesco PUCCIO è ricercatore di Storia del teatro presso l’Università Ecampus, regista e autore. È ideatore del progetto L’Antico fa testo, dedicato alla didattica e alla ricerca teatrale sul mito classico e sulla sua performatività. I suoi studi si concentrano in particolare sulla tragedia greca, sulle questioni di messa in scena e sulla ricezione dell’Antico nei linguaggi contemporanei.

Con l’autore dialoga Caterina BARONE.

Ingresso libero fino a esaurimento dei posti.
Info: Museo Biblioteca dell’Attore – 010 5576085.

Mercoledì 25 febbraio 2026 alle ore 17.30, presso il Museo Biblioteca dell’Attore (Via del Seminario 10, Genova – IV piano), Fausto PARAVIDINO dialogherà con Franco VAZZOLER (Università di Genova) e Alessandro TINTERRI (Museo Biblioteca dell’Attore / Università di Perugia).

Fausto Paravidino (Genova, 1976), allievo della Scuola di recitazione del Teatro Stabile di Genova, è autore, attore e regista attivo tra teatro, cinema e televisione. Ha conquistato notorietà internazionale poco più che ventenne, imponendosi come una delle voci più originali della drammaturgia contemporanea con Genova 01 e Peanuts (Noccioline), testi che rievocano i tragici fatti del G8 di Genova.

Con Genova 21 Paravidino è stato tra i nove drammaturghi internazionali invitati dal Teatro Nazionale di Genova a partecipare al G8 Project, una riflessione teatrale a vent’anni di distanza dagli eventi del 2001. I testi, tradotti e messi in scena con un ampio coinvolgimento artistico, hanno dato vita nell’ottobre 2021 a una maratona teatrale e a una rassegna diffusa tra i teatri Ivo Chiesa e Gustavo Modena.

L’incontro sarà anche l’occasione per tornare a parlare del volume Fausto Paravidino, a cura di Alessandro Tinterri (Morlacchi Spettacolo, 2006), prima monografia dedicata al suo lavoro. Il libro raccoglie materiali critici, interviste e documenti, offrendo una prima ricognizione sull’opera di Paravidino, affiancati al suo testo d’esordio Trinciapollo. Ne emerge il profilo di un autore la cui proposta teatrale ha saputo raccontare tensioni sociali e conflitti privati con uno sguardo lucido sul presente.

Ingresso libero fino a esaurimento dei posti.
Info: Museo Biblioteca dell’Attore – 010 5576085

Mercoledì 18 febbraio 2026, ore 17.30
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10 – Genova – Quarto Piano

Il Gruppo Teatrale l’Atelier
per il ciclo “VITE E INCONTRI STRAORDINARI”
presenta

Per il ciclo Vite e incontri straordinari, il Gruppo Teatrale l’Atelier propone un appuntamento dedicato al carteggio tra Marta Abba e Luigi Pirandello, una delle relazioni artistiche più intense e complesse del Novecento teatrale.

Attraverso una selezione di lettere, l’incontro ripercorre il legame umano e creativo tra il grande drammaturgo e l’attrice che fu interprete privilegiata del suo teatro. Le parole di Pirandello rivelano un dialogo in cui vita e arte si intrecciano indissolubilmente, restituendo il ritratto di una collaborazione fondata su dedizione, tensione emotiva e ricerca scenica.

Le letture drammatizzate del Gruppo Teatrale l’Atelier restituiscono la forza di questo scambio epistolare, riportando in scena la voce di due protagonisti che hanno segnato la storia del teatro del Novecento.

«…ho tutta la mia vita in te, la mia arte sei tu, senza il tuo respiro muore.»
— Luigi Pirandello

Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti / Info: Museo Biblioteca dell’Attore – 0105576085