Mercoledì 6 novembre 2024, ore 17.30
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10, Genova, quarto piano

Presentazione del volume
È di scena la Corte. Il rito processuale tra giustizia e drammaturgia
di Pietra SELVA NICOLICCHIA
Edizioni SEB 27, 2024

Saluti
Prof. Eugenio PALLESTRINI, Presidente del Museo Biblioteca dell’Attore
Consuelo BARILARI, ideatrice del Festival dell’Eccellenza al Femminile

Introduce
Maria Dolores PESCE, studiosa e critica teatrale

Intervengono
Pietra Selva NICOLICCHIA, drammaturga e regista teatrale, autrice del libro
Gian Carlo CASELLI, magistrato e saggista

letture dal testo
Gabriella DE FILIPPIS, avvocata
Alessandra VOLPE, avvocata

in collaborazione con
Centro di Cultura, Formazione e Attività Forensi dell’Ordine degli Avvocati di Genova

Una singolare esperienza di teatro che sebbene si collochi, a pieno titolo, nel solco della tradizione ne reinventa meccanismi e drammaturgia in un dialogo originale e affascinante tra la rigorosa “forma” dell’attuale processo penale italiano e l’altrettanto rigorosa e, per l’autrice, necessaria “forma” poetica di una scrittura teatrale. Una scrittura, dunque, alla ricerca dell’equilibrio in grado di restituire il senso profondo delle due “forme”. Nascono così i copioni presentati in questo volume, che vedono al banco degli imputati quattro personaggi controversi della storia antica e recente: Bruto, Garibaldi, Kennedy e Andreotti. I quattro spettacoli fanno parte della fortunata serie “Processi a teatro”, prodotta dall’associazione Il Libro Ritrovato e dalla compagnia Viartisti Teatro, con la collaborazione del Teatro Stabile di Torino. L’esperienza è qui commentata da interventi di studiosi e teorici dei due mondi in causa, quello teatrale e quello giudiziario, così come da alcuni testimoni-attori di quelle messe in scena e dei progetti didattici che ne sono derivati.
Il Festival dell’Eccellenza al Femminile oggi coglie l’occasione del dibattito sulla relazione tra i due mondi del processo e della scena teatrale, per indagare anche attraverso lo “sguardo femminile” le 4 figure maschili al centro di questa drammaturgia, archetipi dell’espressione del potere nella storia e nella contemporaneità.

Mercoledì 30 ottobre 2024, ore 17.30
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10, Genova, quarto piano

Presentazione del volume
Da Genova al mito. I fantasmi di Venere
di Silvana ZANOVELLO
De Ferrari, 2024

Presentano
Prof. Eugenio PALLESTRINI, Presidente del Museo Biblioteca dell’Attore
Prof. Eugenio BUONACCORSI, Storico del teatro
Interventi di
Giovanna ROTONDI TERMINIELLO, Storica dell’arte
Gianni BOZZO, Storico dell’arte

Sarà presente Consuelo BARILARI, ideatrice del Festival dell’Eccellenza al Femminile

Il libro
La bellezza di Simonetta Cattaneo Vespucci è “senza pari”, come dice Lorenzo il Magnifico, anche perché non è l’unico elemento di un fascino che, dopo la morte misteriosa a 23 anni, ne fa la musa dei poeti che gravitano intorno alla corte dei Medici, l’ispiratrice di Sandro Botticelli (non solo), l’icona del Rinascimento Italiano, un mito di fama mondiale secondo soltanto alla Gioconda.
Che cosa c’è dunque dietro secoli di una fortuna mediatica giostrata tra idolatrie, fraintendimenti e polemiche fino al nostro presente? Perché continuiamo a braccare il sogno di una Venere, ninfa e Madonna?
Queste pagine seguono Simonetta in un immaginario viaggio a ritroso tra i fantasmi della sua giovinezza a Fezzano e a Genova, da dove è partita a sedici anni, dopo le nozze con Marco Vespucci, portando con sé a Firenze il fascino della sua città: una capitale del Mediterraneo sospesa tra Oriente e Occidente, tra gli ultimi fuochi di un Medioevo superbo e un Umanesimo in culla ma sorprendente, proteso verso nuove rotte. Incontra gli spiriti degli uomini che l’hanno amata e delle donne che hanno convissuto con la sua capacità di sedurre.

L’Autrice
Silvana Zanovello, giornalista e critica teatrale, è presidente della giuria del Premio Ipazia, nell’ambito del Festival dell’Eccellenza al femminile e fa parte delle giurie dell’ANCT, Ubu, Premio Andersen, Festival Teatrale di Borgio Verezzi e del Premio di comunità Ivo Chiesa. Ha pubblicato, nella miscellanea diretta da Francesco Surdich, estratti di “Riflessi della scoperta dell’America nella cultura italiana del Seicento” e “Francesco Bressani, missionario e viaggiatore”. Per De Ferrari ha pubblicato “Io Mariangela Melato”, “Lunaria principi eroi e cantastorie ai tempi di Internet” e “Maschere e volti”.

Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti
Info: 0105576085 – segreteria@cmba.it

Passato e Presente. “Adelaide Ristori, la diva dei due mondi”
Dai palcoscenici di tutto il mondo, Adelaide Ristori riuscì a produrre un’attrazione irresistibile fra lei e il suo pubblico. Educata a calcare le scene fin dalla primissima infanzia, si distinse presto nel panorama italiano come attrice di grande talento.
Conduce Paolo Mieli , con la partecipazione della prof.ssa Carlotta Sorba.

La puntata andata in onda su RAI STORIA
giovedì 24 ottobre 2024
è sempre disponibile su Raiplay

Vedi la puntata su RaiPlay

Prima TV per RaiStoria
di Serena Giorgi
regia Davide Frasnelli
conduce Paolo Mieli
con Carlotta Sorba, Michela Ventriglia, Alberto Rizzelli, Maria Sole Sanasi
produttore esecutivo Valeria Tassini
produzione RaiCultura

Il materiale fotografico e documentale relativo ad Adelaide Ristori è di proprietà del Civico Museo dell’Attore di Genova.

Lunedì 28 ottobre 2024, ore 17.30

al Museo Biblioteca dell’Attore

Via del Seminario, 10 – Genova – Quarto Piano

Il Gruppo Teatrale L’Atelier

per il ciclo “VITE STRAORDINARIE”

racconta e legge

WISŁAWA SZYMBORSKA

Poetessa polacca vincitrice del Premio Nobel per la letteratura nel 1996

“Perché ha ottenuto il Nobel ?”

“Perché evidentemente gli svedesi sono gente strana”

Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti

Info: Museo Biblioteca dell’Attore – 0105576085 – segreteria@cmba.it

Mercoledì 23 ottobre 2024, ore 17.30
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10, Genova, quarto piano

prosegue il ciclo di cinque incontri
«400 volte (+1) Shakespeare»
ideato e organizzato da Stefano Termanini Editore e dal Museo Biblioteca dell’Attore

Il mare nell’opera di Shakespeare
Proposte di lettura e letture guidate

Intervengono
Mauro CANOVA
Luigi GIANNITRAPANI
Roberto TROVATO

Saluta e introduce
Eugenio PALLESTRINI
Presidente Museo Biblioteca dell’Attore

Introduce e coordina
Stefano TERMANINI

Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti
Info: 0105576085 – segreteria@cmba.it

Lunedì 21 ottobre 2024, ore 16:00
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10, Genova, quarto piano

Ricerca teatrale. Rilanciare la riflessione
Seminario con Marco De Marinis

Il seminario ripercorre i momenti principali della ricerca teatrale nel Novecento, chiedendosi che cosa significhi fare ricerca a teatro, dove la si sia fatta e la si faccia ancora oggi, in che termini e secondo quali modalità può essere rilanciata, in condizioni profondamente mutate rispetto al passato anche recente.

Evento gratuito del Teatro Akropolis in collaborazione col Museo Biblioteca dell’Attore.

Per iscrizioni e informazioni:

e-mail: info@teatroakropolis.com
tel.: +39 329.1639577
https://www.teatroakropolis.com/evento/demarinis/

Mercoledì 16 ottobre 2024, ore 17.30
al Museo Biblioteca dell’Attore
Via del Seminario 10, Genova, quarto piano

Presentazione del volume
“FERRANIACOLOR”
di Paolo Ghelfi
Il Bulino NARRarti, 2024

Intervengono
l’autore Paolo Ghelfi e
Alessandro Bechis
curatore del Ferrania Film Museum

Durante l’incontro verrà proiettato il documentario
Il colore dei sogni
durata 20 min., progetto Paolo Ghelfi,
riprese e montaggio Massimo Fornasier

Il romanzo della pellicola a colori italiana, del film d’autore che la rese celebre e di un paese in Liguria per un’estate divenne come Cinecittà.

Il libro

“Ferraniacolor“
Il romanzo della prima pellicola a colori italiana, del film d’autore che la rese celebre e di un paese
in Liguria che per un’estate divenne come Cinecittà.
Nel 1953 Alberto Lattuada girò sulla spiaggia di Spotorno uno dei primi film a colori in Italia con la
partecipazione di famosissimi attori come Raf Vallone e Martine Carol. Tutta la comunità del
piccolo centro balneare restò coinvolta nelle riprese, per le quali il regista usò una pellicola
sperimentale Ferrania sviluppata nell’omonima frazione del Comune di Cairo Montenotte.
Per un’intera estate le luci di Cinecittà si accesero su quel tratto di Liguria illuminando
protagonisti, comparse, tecnici e curiosi. Di quell’avventura oggi si raccontano tante storie: molte
vere, alcune probabilmente solo sognate. Di certo tutte a colori. Questo romanzo le raccoglie
ridando vita ai ricordi e alle testimonianze di protagonisti diretti e indiretti.
Il volume ha avuto il patrocinio del Ferrania Film Museum di Cairo Montenotte

Il documentario

Il colore dei sogni
Documentario sul film La Spiaggia di Alberto Lattuada in occasione dei 70 anni dell’opera.
Settant’anni usciva nelle sale italiane “La Spiaggia”, uno dei più importanti film del regista Alberto
Lattuada ed uno dei primi lungometraggi a colori del cinema italiano. Il film fu girato durante
l’estate precedente nella Riviera Ligure, in particolare a Spotorno, con un ampio coinvolgimento
della comunità del borgo. Per le riprese fu poi utilizzata una pionieristica pellicola Ferrania,
avvalendosi dell’assistenza diretta dei tecnici dell’azienda nell’omonima frazione del Comune di
Cairo Montenotte.
L’affascinante storia di questo film è oggi raccontata in un documentario che raccoglie le
testimonianze di chi ne è stato testimone, direttamente o indirettamente, sia durante riprese nella
località balneare, che nello sviluppo dell’innovativo supporto fotosensibile. Aneddoti, ricordi e
racconti personali fanno così da sfondo ad una delle prime opere della cosiddetta commedia
all’italiana e allo sviluppo della tecnologia cinematografica a colori nel nostro paese.
Il documentario è stato realizzato grazie alla collaborazione con il Circolo Pontorno di Spotorno e
del Ferrania Film Museum di Cairo Montenotte, mentre ha ottenuto i patrocini dei due Comuni
con il sostegno dalla Fondazione De Mari e dall’Associazione Industriali di Savona.
“Il colore dei sogni”, documentario, durata 20 min., progetto Paolo Ghelfi, riprese e montaggio
Massimo Fornasier

L’Autore
Paolo Ghelfi, giornalista e consulente di comunicazione, ha scritto guide turistiche, racconti e romanzi fra i quali Il segreto della Rondine e Un diario di viaggio, traendo ispirazione da luoghi misconosciuti e da incontri inaspettati. Ama il cinema, soprattutto il nerorealismo e la commedia all’italiana. Ha la passione per i viaggi, le cose curiose e i soggetti originali.

Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti
Info: 0105576085 – segreteria@cmba.it

1924 – 2024: 100 anni dalla morte di Eleonora Duse

da un’idea e a cura di Elisabetta Pozzi
una collaborazione di Teatro Nazionale di Genova, Museo Biblioteca dell’Attore e Università di Genova DIRAAS

Una serie di incontri pubblici, lezioni per studenti e studiosi, una pubblicazione correlata a una mostra. Nel centenario della scomparsa un progetto speciale ideato per celebrare la figura e l’eredità artistica di Eleonora Duse, tra le più grandi attrici di tutti i tempi, ancora oggi circondata da un’aura di “divina”. Ultimo capitolo di questa iniziativa lo spettacolo Chi ha ucciso Adriana Lecouvreur? che coinvolge in prima persona gli allievi della Scuola di Recitazione “Mariangela Melato”.

Le lezioni congiunte

Tra ottobre e la fine di novembre un calendario di lezioni a tema si alterna tra le sedi della Scuola di Recitazione “Mariangela Melato” e l’Università di Genova con i contributi di studiosi (Elisabetta Pozzi, Mirella Schino, Roberto Cuppone, Francesca Simoncini, Marianna Zannoni) e il coordinamento della docente Emanuela Chichiriccò. Le lezioni sono riservate agli studenti del laboratorio Analisi dello spettacolo teatrale UniGe e agli allievi del Master della Scuola di Recitazione del Teatro Nazionale di Genova.

Gli incontri

Immaginare il teatro. Eleonora Duse: arte, capocomicato, memoria
a cura di Elisabetta Pozzi e Livia Cavaglieri

14 ottobre, ore 18 Teatro Eleonora Duse
Eleonora Duse. Storia e immagini di una rivoluzione teatrale
Mirella Schino in dialogo con Elisabetta Pozzi e Livia Cavaglieri
Il volume Eleonora Duse. Storia e immagini di una rivoluzione teatrale di Mirella Schino è edito da Carocci (2023).

7 novembre, ore 18 Foyer Teatro Gustavo Modena
Eleonora Duse capocomica
Francesca Simoncini in dialogo con Eugenio Buonaccorsi
Il volume Eleonora Duse capocomica di Francesca Simoncini è edito da Le Lettere (2011).

18 novembre, ore 18 Teatro Eleonora Duse
1924: gli anni ruggenti
Ferdinando Fasce in dialogo con Alessandro Tinterri
PRENOTA

27 novembre, ore 18 Museo Biblioteca dell’Attore
Illustre signora Duse. Cento voci dall’archivio
Marianna Zannoni, autrice del volume (Marsilio, 2024), in dialogo con Emanuela Chichiriccò
Il volume Illustre signora Duse. Cento voci dall’archivio di Marianna Zannoni è edito da Marsilio (2024)

La mostra

Omaggio alla Duse
Teatro Eleonora Duse dal 14 ottobre al 22 dicembre
a cura del Museo Biblioteca dell’Attore
La mostra è accompagnata dalla pubblicazione del volume omonimo a cura di Elisabetta Pozzi e Alessandro Tinterri (Morlacchi editore, 2024).

Lo spettacolo

Chi ha ucciso Adriana Lecouvreur? in scena al Teatro Gustavo Modena, dal 17 al 22 dicembre, prima nazionale
drammaturgia e regia Elisabetta Pozzi
con gli allievi del Master della Scuola di Recitazione “Mariangela Melato”
produzione Teatro Nazionale di Genova