Paolo Stoppa in Lo zoo di vetro, regia di Luchino Visconti (1946) Fotografia di Pasquale de Antonis
Due serate dedicate a due figure di spicco del teatro, della televisione e del cinema della seconda metà del Novecento. “In scena” — in onda in prima visione su Rai 5 mercoledì 18 e giovedì 19 dicembre alle 21.15 — presenta due puntate monografiche su Paolo Stoppa e Alberto Lupo.
Il primo appuntamento è dedicato a Paolo Stoppa, un uomo che, pur avviato verso la carriera forense, decise di seguire la sua passione per la recitazione, iscrivendosi alla scuola che poi sarebbe diventata l’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “Silvio D’Amico”.
La sua svolta artistica avviene grazie all’incontro con Luchino Visconti e a una ferrea determinazione, che gli consentono di affermarsi come attore moderno e interprete drammatico. Personalità riservata e dal carattere complesso, ha lasciato poche testimonianze sulla sua vita privata. A raccontarlo saranno le voci di Maurizio Nichetti, Caterina D’Amico, Federica Mazzocchi, Franca D’Amato e Micaela Esdra.
Il documentario andato in onda su RAI 5 mercoledì 18 dicembre 2024 alle ore 21:15 è disponibile su Raiplay
In Scena / Appunti su Paolo Stoppa Prima TV per Rai5 di Barbara Pozzoni a cura di Angelica Solomita con Maurizio Nichetti, Caterina D’Amico, Federica Mazzocchi, Franca D’Amato e Micaela Esdra montaggio Simone Petris regia di Barbara Pozzoni produttrice esecutiva Elena Beccalli produzione RaiCultura
Parte del materiale fotografico e documentale relativo a Paolo Stoppa è di proprietà del Museo dell’Attore di Genova.
Alberto Lupo con Luigi Squarzina e Giovanni Salvarezza nella prima sede del Museo dell’Attore
Nell’anniversario dei cent’anni dalla nascita, Alberto Lupo sarà ricordato con un documentario in prima visione su Rai5. Figura poliedrica del panorama teatrale, televisivo e cinematografico dalla metà degli anni Cinquanta alla fine dei Settanta, raggiunse la popolarità nazionale con il teleromanzo La cittadella e il varietà televisivo Teatro 10.
Il documentario andato in onda su RAI 5 giovedì 19 dicembre 2024 alle ore 21:15 è disponibile su Raiplay
In Scena / Alberto Lupo Prima TV per Rai5 di Monica Onore a cura di Dario Cruciani con Lino Banfi, Valeria Fabrizi, Roberto Chevalier, Eugenio Buonaccorsi montaggio Valeria Franchino regia di Monica Onore produttrice esecutiva Elena Beccalli produzione RaiCultura
Il 19 dicembre 1924, esattamente cento anni fa, nasceva Alberto Lupo, attore, presentatore e interprete di poesie e canzoni memorabili.
Rai Cultura lo ricorda dedicandogli un documentario della serie IN SCENA, in onda in prima visione assoluta, giovedì 19 dicembre su RAI 5.
Per più di una generazione di italiani Alberto Lupo è stato la voce, suadente, calda, di un attore affascinante e garbato che, passando per il teatro, il cinema, il varietà televisivo e la canzone, raggiunse una vastissima popolarità tra gli anni Sessanta e Settanta.
Il documentario di Monica Onore racconta la storia professionale e personale di Alberto Lupo attraverso materiali d’archivio e interviste appositamente realizzate ad amici e colleghi, fra i quali: Lino Banfi, Valeria Fabrizi e Roberto Chevalier.
Lo sceneggiato televisivo La cittadella consacrò Alberto Lupo con la messa in scena della prima storia di un camice bianco sul piccolo schermo, mentre il mitico varietà Teatro 10, con la sua memorabile sigla Parole Parole, interpretata da Alberto Lupo e Mina rappresentano due pietre miliari della tv italiana.
Con il giallo Un certo Harry Brent, trasmesso nel 1970, Alberto Lupo incollò davanti alla televisione diciannove milioni di telespettatori; questi sono solo alcuni dei capolavori di cui si parla nel documentario di IN SCENA, visibili per intero su Raiplay. Un patrimonio a disposizione di tutti.
L’intervista al Prof. Eugenio Buonaccorsi è stata girata negli spazi del Museo dell’Attore di Genova.
Parte del materiale fotografico e documentale relativo ad Alberto Lupo è di proprietà del Museo dell’Attore di Genova.
Mercoledì 4 dicembre 2024, ore 16.00 al Museo Biblioteca dell’Attore Via del Seminario 10, Genova, quarto piano
Il Festival dell’Eccellenza al Femminile in collaborazione col Museo Biblioteca dell’Attore di Genova consegna i Premi Ipazia al Teatro
Premio Ipazia alla Nuova Drammaturgia – XIII Edizione Giunto alla XIII edizione, premia ogni anno un testo teatrale originale appositamente scritto sul tema proposto dal Festival. Il Premio Ipazia alla Nuova Drammaturgia ha la finalità di mettere a contatto gli esperti nel settore con giovani attori e drammaturghi emergenti per favorire nuove opportunità professionali. Ogni anno viene scelto un tema diverso sempre “al femminile”. Il Premio ha sede a Genova presso il Museo Biblioteca dell’Attore. Si avvale anche di un Comitato promotore a livello nazionale che organizza nelle principali città italiane incontri volti a promuovere l’iniziativa e la drammaturgia contemporanea. De Ferrari Editore ha pubblicato il libro Lo Specchio Segreto di Ipazia – Donne nella Drammaturgia Contemporaneache raccoglie i testi vincitori delle prime sette edizioni e dei progetti speciali legati al Premio.
La Giuria del Premio Ipazia alla Nuova Drammaturgia è composta attualmente da Adriana Albini, Scienziata, Dir. Scientifico Fondazione MultiMedica Onlus – Docente Patologia Generale, Caterina Barone, Grecista, Docente Drammaturgia Antica, Università di Padova, Vice Presidente Giuria, Gianfranco Bartalotta, Docente Processi Formativi Teatro Università Roma Tre, Direttore Rivista Teatro Contemporaneo e Cinema, Stefano Bigazzi, Giornalista La Repubblica, Carlo Fanelli, Docente di Disc. Spettacolo Università della Calabria, Giuliana Manganelli, Critico Teatrale Il Secolo XIX, traduttrice, regista, Mercedes Martini, pedagoga Scuola Teatro Nazionale di Genova, Carla Olivari, Presidente Associazione Amici del Museo Doria, Eugenio Pallestrini, Presidente Museo Biblioteca dell’Attore di Genova, Maria Dolores Pesce, Critica e studiosa Dramma.it, Andrea Porcheddu, Critico Teatrale, Giovanna Rotondi Terminiello, Storica dell’Arte, già SovrintendenteBeni Storici e Culturali Liguria, Silvana Zanovello, Giornalista Critico Teatrale Il Secolo XIX, Presidente Giuria.
Premio Ipazia alla Migliore Attrice – II edizione Seconda edizione del Premio all’attrice che ha saputo meglio coniugare talento, ispirazione artistica e impegno nella battaglia per i diritti delle donne e per la parità di genere. Una nuova giuria formata da critici, giornalisti di settore e blogger affianca la giuria del Premio Ipazia alla Nuova Drammaturgia.
Il Premio Ipazia è un riconoscimento al percorso artistico di un’attrice/performer nazionale o internazionale. Avviene per nomination da parte della giuria, che propone candidate senza vincoli di età, e sulla base di scelte non vincolate dalle produzioni teatrali dell’anno precedente o in corso, analogamente a un premio alla carriera e pur non escludendo giovani attrici con alle spalle un già significativo percorso.
La Giuria del Premio alla Migliore Attrice è composta attualmente da Laura Palmieri, Radio3 RAI, Laura Zangarini, Corriere della Sera, Angela Calvini, Avvenire, Nella Califano, Altre Velocità, Renata Savo, Scene Contemporanee.
Il Premio Ipazia 2024 alla Migliore Attrice sarà consegnato a Viola Graziosi.
Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti Info: Museo Biblioteca dell’Attore – 0105576085 – segreteria@cmba.it
La masterclass si svolgerà nella struttura del Teatro G.A.G – Dubbing Academy
Per la prima volta la scuola di recitazione e doppiaggio del Teatro G.A.G. presenta un calendario annuale. Durante le Masterclass gli allievi apprendono l’arte del doppiaggio a partire dalle basi. Si lavorerà in studio di registrazione / spazio attrezzato.
La frequenza: è suddivisa in turni (un turno = tre ore). I lab sono consigliati agli studenti competenti in recitazione, mentre per chi non ha nessuna esperienza è fortemente raccomandata la frequenza ai nostri corsi di recitazione sufficientemente orientati su doppiaggio/cinema.
Le masterclass preparano anche alle Dubbing battles del Dubbing Glamour Festival, progetto sul mercato del lavoro degli attori e degli autori allestito in collaborazione con Il DLCM -Dipartimento di Lingue e Culture moderne e il Museo dell’attore di Genova, il cui presidente, Eugenio Pallestrini, è presidente onorario della prestigiosa Giuria del Festival.
14 dicembre 2024 e 9 marzo 2025 Gino La Monica
Voce ufficiale di Christopher Walken, Sam Neill, William Hurt, Jonathan Pryce, Richard Gere, Jeremy Irons, Robert Redford, Harrison Ford, Alain Delon, Jack Nicholson, Dustin Hoffman, Willem Dafoe, Anthony Hopkins.
Attore teatrale, cinematografico e televisivo, conduttore RAI, direttore di doppiaggio, dialoghista, Gino La Monica in teatro ha lavorato con Luchino Visconti, Ettore Giannini, Sandro Bolchi e Anton Giulio Majano. Nella sua straordinaria carriera ha doppiato premi Oscar quali Martin Sheen, Christopher Walken, William Hurt, Liam Neeson,Alan Rickman, Jon Voight, Pierce Brosnan (Mars attacs), Antony Hopkins, Willem Dafoe, Sam Neill, Richard Gere, Dustin Hoffman, David Hemmings. Inoltre: Robert Redford, Harrison Ford, Michael Caine, Jack Nicholson, Jonathan Pryce nella trilogia dei Pirati dei Caraibi e nella serie televisiva Il Trono di Spade, Terence Hill, Richard Roxburgh ne La leggenda degli uomini straordinari, Steve Martin, Chris Noth, Jeremy Irons, Roger Moore e moltissimi altri attori di livello mondiale. Vincitore del premio Leggio d’oro per il doppiaggio di Joe Mantegna nella serie Criminal Minds.
Dubbing Academy
Calendario della Scuola di recitazione e doppiaggio
25 gennaio 2025. Gianni Galassi
Direttore di doppiaggio, dialoghista di Anora, dirige e adatta film di François Truffaut, Bertrand Tavernier, Pedro Almodòvar, Agnès Varda, Atom Egoyan, Aki Kaurismaki, Zhang Yimou, Fernando E. Solanas.
22-23 febbraio 2025. Luca Biagini
Voce ufficiale di John Malkovich, Colin Firth, Michael Keaton, Orson Wells, Ed Harris, Kevin Kline, Hugo Weaving, Gabriel Byrne, Stanley Tucci, Bruce Willis, Denzel Washington.
9 marzo 2025. Gino La Monica
12 aprile 2025. Pasquale Anselmo
Voce ufficiale di Nicolas Cage, John Turturro, Philip Seymour Hoffman, Woody Harrelson, Clark Gregg, John Ortiz, Robert Patrick, Vincent D’Onofrio, Gary Oldman, Vince Vaughn, David Koechner, Cliff Curtis.
25-26 maggio 2025. Massimo Corvo
Voce ufficiale di Laurence Fishburne, Sylvester Stallone, Jean Reno, Vin Diesel, Samuel L. Jackson, Jeff Bridges, Andy Serkis, Giancarlo Esposito, Kevin Spacey, George Clooney, Al Pacino, Russel Crowe.
28 giugno 2025. Marco Mete
Direttore di doppiaggio, dialoghista (Oppenheimer, Joker, Shark Tale, La sposa cadavere). Voce ufficiale di Daffy Duck, Robin Williams, Bruce Willis, Aidan Quinn, Kevin Bacon, Brent Spiner, Stanley Tucci, Richard E. Grant.
20 luglio 2025. Marco Bardella
Dialoghista di The Big Bang Theory, Omicidio a Easttown, ER, Squadra speciale Cobra 11, The Sopranos, Smallville, The X -Files, Succession, The Wire, Law & Order – SVU, The Shield, Star Trek –Deep Space Nine, Voyager, Dogman ,As bestas, Stanlio e Ollio”, I miserabili,L’era glaciale 3, L’alba dei dinosauri , L’era glaciale 2, Il disgelo ,L’era glaciale, Addio mia concubina”
61° Convegno internazionale di Studi Pirandelliani Il Teatro d’Arte di Roma con Pirandello Capocomico a cento anni dalla fondazione 1924 – 2024 Centro Congressuale Hotel Saracen – Isola delle Femmine (PA) 2-5 dicembre 2024
Lunedì 2 dicembre ore 9.30: Indirizzi di saluto Relazioni Precisazioni di cornice nel centenario del Teatro d’Arte (1924-2024) Rino Caputo, Università Tor Vergata di Roma I trust e Pirandello Alessandro Tinterri, Università di Perugia Il progetto pirandelliano di Piccolo teatro, fra innovazione istituzionale e innovazione drammaturgica Maria Gabriella Cambiaghi, Università di Milano
Mercoledì 4 dicembre ore 9.30: Relazioni Martoglio, Pirandello e la “Compagnia Drammatica del Teatro Mediterraneo” – Un sogno capocomicale Sarah Zappulla Muscarà, Università di Catania L’autore-regista: il Teatro d’Arte di Pirandello Annamaria Andreoli, Università dell’Aquila – Presidente dell’Istituto di Studi Pirandelliani e sul Teatro Contemporaneo di Roma Interviste a Pirandello sul Teatro d’Arte di Roma Debora Bellinzani, Università di Venezia La maschera e il volto. Enrico IV e il trionfo del faux semblant Bianca Concolino Mancini Abram, Università di Poitiers- Francia
Giovedì 5 dicembre ore 9.30: Relazioni Schnitzler nel primo repertorio del Teatro d’Arte di Pirandello Beatrice Alfonzetti, Università La Sapienza di Roma Pirandello capocomico si riscrive Florinda Nardi, Università Tor Vergata di Roma La poetica teatrale di Pirandello Maria Rosaria Vitti Alexander, USA Pirandello capocomico: teoria e prassi Donato Santeramo, Queen’s University a Kingston , Canada e Direttore della Middlebury College Summer Italian School Vermont, USA
“Con.Te.Genova” Presentazione del progetto di Conservazione e valorizzazione del Teatro in lingua Genovese
Lunedì 2 dicembre 2024, ore 17.30 al Museo Biblioteca dell’Attore Via del Seminario 10, Genova, quarto piano
Introduzione di Eugenio Pallestrini e Alberto Podestà
Intervengono Franco Bampi, Peo Campodonico, Mario Carboni, Pierluigi De Fraia, Giunio Lavizzari Cuneo, Giorgio Oddone
Partecipa Michele Ferroni (alias Mike from Campo)
Si è recentemente costituito presso il Museo Biblioteca dell’Attore di Genova il Comitato per la “Conservazione e valorizzazione del Teatro in lingua Genovese”. Il suo compito sarà quello di coadiuvare il Museo dell’Attore nella raccolta e conservazione di documenti del Teatro dialettale o per meglio dire in lingua genovese. Un patrimonio che sarà a disposizione della collettività di ricercatori e semplici appassionati, ai quali il Museo rivolge l’invito a collaborare nella raccolta. Promotori del progetto sono Eugenio Pallestrini (Presidente del Museo Biblioteca dell’Attore), Alberto Podestà (Stati Generali della Cultura in Valpolcevera), Franco Bampi (A Compagna), Peo Campodonico (Compagnia Gilberto Govi), Mario Carboni (Storico sestrese), Pier Luigi De Fraia (Circolo Mario Cappello), Giunio Lavizzari Cuneo (FITA Nazionale), Giorgio Oddone (FITA Genova). Curatori del fondo saranno Gian Domenico Ricaldone e Paola Lunardini. Oltre quelli di Gilberto Govi già patrimonio del MBA, al Museo, sono arrivati – grazie ai membri del Comitato promotore e alla generosità degli Eredi degli Autori – numerosi copioni di Emilio Del Maestro, Enrico Scaravelli, Pasquale Senno e molti altri. Di tali Autori verrà ricordata la produzione teatrale ed artistica con l’intervento di chi li ha conosciuti e ne ha recitato le commedie. Durante l’incontro Michele Ferroni eseguirà alla chitarra alcune canzoni in lingua genovese attualizzate nell’arrangiamento.
Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti / Info: segreteria@cmba.it – 0105576085
